有什么好的舞蹈剧目

最近经常有小伙伴私信询问有什么好的舞蹈剧目相关的问题，今天，向学教育网小编整理了以下内容，希望可以对大家有所帮助。

本文目录一览：

• 1、有什么好的舞蹈剧目
• 2、高考什么舞蹈剧目比较好
• 3、舞蹈考试中剧目考试内容和评分标准

有什么好的舞蹈剧目

适合女生跳的舞蹈剧目
1、《罗敷行》
动作简单，入门简易。内涵深刻，音乐美妙!这是这个作品的四大优势，而且其中高难度技术技巧不多，可以在自身的基础上进行一定的更改和调整。
音乐节奏点也非常明显，无论在初学还是熟练之后，都不会产生听不见街拍，卡不准动作的尴尬现象!这个剧目应该是古典舞中的白米饭!男女老少都离不开他!
2、《春闺梦》
舞蹈作品结构十分优秀，整体的作品冲击力很强，音乐和服装都是十分有特色。并且有一定的文化底蕴在内，方便舞者加深理解。
而且这个剧目的技术技巧为点睛之笔，丝毫没有任何的出格与不协调之处，是艺考及舞台表演最好的舞蹈之一!
更难得在于这个剧目学习之容易，只要是稍微有点功底的学生都可以掌握与领会，而且对于身材的要求也不是特别的苛刻，可以在动作中遮掩住缺陷，唯一的缺点就是比较费眼妆!因为需要一双忽闪忽闪的大眼睛!
3、《爱莲说》
古典舞作品绕不开的经典，身材流的最爱，软度流的必选剧目之一!此剧目经典和完美之处不在多说。只能说只要你身材还行，软度够够得，这个剧目都可以得到不错的分数!

高考什么舞蹈剧目比较好

没有绝对适合考试的曲目推荐，考试曲目需要选择自己最拿手、最擅长、最适合自己的。古典舞推荐剧目：《月映钱塘》、《咏荷》、《且看行云》、《锁清秋》、《霓裳梦》、《空谷幽兰》、《梅娘》、《羽化灵蛇》、《狂歌行》、《金刚》、《逼上梁山》、《书韵》、《风吟》等。
另外，《爱莲说》、《北望河山》选择的人太多太多了，建议不要选择。
艺考舞蹈剧目推荐好的舞蹈剧目，关键在于考生自己，每个剧目有每个剧目的优点，也有缺点，关键是要选择适合自己的、能展现自己优势的，才是最好的。比如有的剧目适合高个子跳，有些剧目适合矮个子跳，所以剧目的选择要根据自身情况来选择。
剧目的选择很关键，舞蹈本身也不单单是模仿动作，舞蹈是超越自我内心的情感与释放情感，需要我们静下心来感受舞蹈的刚柔交替;放下浮躁用心去舞蹈，学会动静结合，带入自己的感情去舞蹈，比任何技巧都高难度。推荐以下曲目供大家选择：《弦情岁月》、《我和月亮说句话》、《城南旧事》、《黑珍珠》、《春闺梦》等。
综上所述，有很多剧目都适合用来参加艺术考试，在考试过程中，只要你的表现力足够好，选择的剧目是适合自己的，就一定能拿高分，但是大家也要尽量避免选择热门的剧目，免得和同考的考生在选择上一致，从而影响成绩。

舞蹈考试中剧目考试内容和评分标准

舞蹈剧目考试是舞蹈学考试的重要组成部分。剧目考试是测试考生舞蹈基本功、舞蹈表演及音乐感等舞蹈综合素质的有效手段之一。通过剧目考试可以较全面地了解考生的艺术素质，如肢体的表现力及表演个性，对作品的理解力及全面把握作品的能力。那么剧目考试具体有哪些内容，有哪些注意事项呢?下面一起看看吧!

剧目考试的内容

剧目的来源：

1、学演优秀舞蹈剧目中的片断;

2、根据考生个人自身的特长及考试要求自编剧目。

剧目考试的形式：

剧目考试一般采用独舞的形式(可选作品中的一个片断)，表演作品时间长度为2-3分钟。考生应该按剧目要求着装，并自备考试剧目的音乐伴奏带进入考场。

剧目考试的标准：

(1)表演的完整性

要求对作品理解正确，表演较完整，动作优美，音乐感强，有一定的艺术感染力。

(2)表演的规范性

要求动作规范，舞姿准确，风格特征明显，表演到位，舞台调度流畅。

(3)表演的技术性

要求有一定的'技巧展示，如转、翻、跳等，腰腿的柔韧，肌肉的爆发力，动作的灵活、敏捷程度，舞姿造型和技巧的稳定性。

(4)表演的个性及创造力要求表演富于激情，能发挥艺术想像力进行再创造，从而较好地融于音乐和作品的意境之中。

舞蹈考试考生自编舞的训练和注意事项

在舞蹈考试中，我们认为自编舞节目是很重要的一科，很多考生舞蹈的基本功都非常好，只是在完成自编舞项目时，由于紧张，导致发挥时常，出现中断或不连贯的现象，影响考试分数。艺考阳光根据历年考试考题和舞蹈编舞的一般原则，为考生提供了一些训练方法了注意事项，应该对考生能有所帮助。

一、注意情绪的应用

舞蹈室感情的传达，编舞首先要弄清的是你要表现人物的什么感情和性格。有经验的编导往往首先按舞蹈结构的线索设计出人物连绵不断的心情、意识甚至潜台词，循着这个脉络去雕琢动作。而富有演员经验的编导，就使自己首先进入角色，让作品中的人物在自己身上活起来。在深入角色的基础上，从自己积累的生活舞蹈素材中物色、提炼出此时此地、此情此景所需要的舞蹈形象来，即把体验感情作为动作的原动力，所以从这一点讲，真情投入时很重要的一点。

二、自然舒展的肢体动作 向学教育网

动作也很重要，典型的舞蹈动作不是综合的越宽越好，而是个性越强越好——要有突出的性格，要有明晰的感情。人有七情：喜怒哀惧爱恶欲。设计舞蹈动作首先要说清楚什么是感情。但人有男女老少，古代和现代，此民族和彼民族之分，他们表达的感情各异，因此动作还要性格分明。性格包括角色的个性及其民族的风采，很多同学不注重动作的自然是很不对的。

三、表达的舞蹈意境

舞蹈在给人美感的同时，还应该带给人一种意境之美，的动作不在繁与简，能突出意境则灵。舞蹈作品的意境是把主题思想转化为诗情画意的艺术构思，是“情”和“意”“景”和“境”的统一，是人的理想。意境是大局，编舞要从大局着眼，小处(动作)着手，围绕着意境去考虑动作，这一点在我们平时的训练中要着重训练。

四、明确的主题

任何一个艺术作品都要有一定的主题，舞蹈也不例外，首先设计出符合作品中人物(或拟人化)形象的基础动作来，即塑造作品舞蹈形象的代表性动作，这种做法在民间舞蹈中是常见的。各地区的民族民间舞蹈跳起来有千变万化，但总离不开那么几个最有代表性的动作。它们成为舞蹈作品中舞蹈语言(动作组合)的基础和反复出现的贯穿动作，赋予了主题的舞蹈就会产生流畅感人的艺术效果。

另外，自编舞中还要注意舞蹈的生动，多用对比，重复等手法可以很好的完成对舞蹈主题的诠释。

总之，在训练中，我们要围绕以上的一些起码注意事项，有意识的培养自己编舞的专业水准，这样我们的成绩自然会提高很多。

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