影视后期制作属于什么专业？

今天向学教育网小编整理了影视后期制作属于什么专业？相关信息，希望在这方面能够更好帮助到大家。

本文目录一览：

• 1、影视后期制作属于什么专业？
• 2、现在学美术有前途吗
• 3、中国美术学院录取标准是什么？

影视后期制作属于什么专业？

1. 后期制作到底是什么啊，传媒吗专业叫什么要学什么东西

后期制作是指用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把电影、电视剧的片段镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音。

专业是影视的后期制作。

影视的后期制作包括三个大的方面：

一、

组接镜头，也就是平时所说的剪辑；

二、特效的制作，比如说镜头的特殊转场效果，淡入淡出，以及圈出圈入等，现在还包括动画以及3D特殊效果的使用；

三、声音的出现和立体声的出现进入到电影以后，我们应该还考虑后期的一个声音制作的问题，包括后来电影理论中出现的垂直蒙太奇等。

这三点是影视后期制作必不可少的组成部分。

学习内容

视频编辑：按要求、按脚本，为突出某主题内容为目的剪辑制作、段落删减、增加删减片段、增加LOGO、上字幕、配音、蒙太奇效果、专业调色处理、三维片头定制、制作花絮、视频各个格式转码、电子相册、FLASH等，以及根据自主化要求剪辑制作。

素材处理：为视频素材提供片段删减、段落顺序重组、历史素材并入、相关素材引入组合等。

特效处理：为视频素材编辑过程中加入转场特技、蒙太奇效果、三维特效、多画面、画中画效果、视频画面调色等。

字幕处理：为视频素材添加Logo、中外文字幕、说明字幕、修饰字幕、三维字幕、滚动字幕、挂角字幕等等。

音频处理：为视频素材添加背景音乐、特效音乐、专业播音员多语种配音解说、对口型配音、配乐。

包装处理：为视频素材剪辑后全方位特效包装，蒙太奇效果、制作三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标识特效等等。

成品输出--制作好的影视作品输出到各种格式的录像带、播出带，压制或刻录至DVD、VCD，或输出各种格式的数据文件。

(1)影视后期制作属于什么专业扩展阅读

就业方向

（1）广告公司、影视公司、电视台、影视后期公司、各类制造业、服务业等各类企业从事影视特效工作。

（2）制片厂、电视剧制作中心等各类事业单位从事影片特效、影片剪辑等工作。

（3）影视公司，电视台，动画制作公司从事二维动画，三维动画制作等工作。

（4）电视台栏目制作人员。

（5）游戏公司、次时代游戏工作室等工作。

2. 影视后期属于什么专业

新闻传播专业。

《影视后期制作》是新闻传播专业的必开课程，课程旨在培养学生掌握影视作品后期制作的系列知识与技能，涉及视频、音频、声画关系等多方面知识，包括影视后期编辑、特效制作、合成技术等综合技能，是影视节目制作的关键步骤，制作水平的高下直接关系到视听效果的优劣。

(2)影视后期制作属于什么专业扩展阅读

影视特效前景

中国影视行业迅猛发展，国内不少著名导演的影片纷纷重金谋求好莱坞等国外团队的技术支持。而一些资金不足的剧组却只能回避特效，使其视觉效果大打折扣。

不少电影制作团队已经开始使用特效技术，相对较低的资金投入与丰厚的回报。虽然无论从技术还是艺术性和国际一流水平还有较大的差距。但是影视制作行业得到中国 *** 的大力支持下，致使影视特效拥有着广阔的发展空间。

3. 视频制作是属于大学里的什么专业

影视传媒，各学校的专业名称不一 影视传媒是一个年轻的专业，但是发展迅猛。

影视传媒是一个年轻的专业，但是发展迅猛。借别人的话这么说的：“21世纪将是一个传媒的时代。电影，电视，网络，报纸，传媒会在我们的工作生活的每一个方面凸显越来越重要的影响。

传媒业，正在成为最具发展潜力的朝阳行业，而影视传媒类专业就是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等艺术教育专业。

传媒简介

它广泛的包括影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、公共事业管理、播音主持、影视表演、摄像摄影等多种专业。主要面向电视台、广播电台、电影电视制作机构、报刊杂志社等各种影视传媒部门单位培养优秀的专业人才。

目前我国的许多专业的艺术学院和各级综合院校都纷纷开设此类专业，并且专门组织相关的艺术专业高考测试，择优录取优秀的高中毕业生。”

(3)影视后期制作属于什么专业扩展阅读：

近年很流行的原因：分数线要求不高，但也一直在上涨。各地的培训机构乘机赚钱。一般由广播电视传媒协会和广电集团广播电视报社、高校的院系等部门联合开办的。“20##年广播电视艺术院校考前冲刺强化班” 电话 联系人一般的收费都很高。2000-20000不等。

艺术类报考专业方向：含播音主持、双语播音、公关礼仪、影视表演、音乐表演、舞蹈表演等专业方向。含广播电视编导、电视编辑、音乐编辑、文艺编导、影视编剧、数字媒体、摄影摄像、节目制作、广播电视文学、录音艺术等专业方向。

4. 电影特效制作是属于什么专业的

电影特效制作是属于影视美术设计专业。

本专业主要学习前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。大家看电影时肯定会对影视中的特效动画感觉好奇，这个专业就是学习这些的。学习的过程中。对各种视频编辑软件和动画学习等软件的使用必不可少。

电影特效制作主要分为剪辑和合成。在现今和今后的发展趋势，电影电视的数字后期制作将成为视觉艺术的核心，全国各大电视台制播后，大量的影视制作公司如雨后春笋般诞生，影视特效合成和非线性编辑人才也成为最欠缺的人才，数字影视后期制作迅速成为职场新贵。

(4)影视后期制作属于什么专业扩展阅读：

有关事项

1、首次开考高等教育自学考试影视表演艺术专业（专科）、影视美术设计专业（专科）（含美术设计和数码影像两个方向），并开展影视表演艺术、影视美术设计、数码影像三个初级职业水平证书考试。首次考试时间为2010年1月。

2、影视行业学（协）会按照协议负责该项目的市场推广和助学组织、集体报名、颁发职业水平证书等相关工作。

3、上述开考专业的主考学校为北京电影学院。

北京电影学院是中国电影人才的摇篮，是影视类专业高教自考主考单位，是中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校，在国内电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。

5. 影视后期制作专业就业前景怎么样

影视后期职位选择

1、视频设计方面的技术知识都是可以互通的，也就是说学完影视后期后并不仅限于电视节目的制作

2、剪辑师、校色师、栏目包装师、特效师。不仅仅是做电视节目包装，你还可以做企业宣传片、tvc广告、地产广告、各种产品广告等，基本上视频相关的你都可以做。除非是电影级别对画面细节要求非常高的。

职业现象：

在中国，这些软件如果你只会一个，哪怕是很精通，你可能找不到工作。全都会的话在工作中你将会经常听到，Xxx，这个你比较拿手，你来做，并且往后一直都是你来做，然后你就有可能晋升为主管等重要职位，并由此开始自己的创业之路

学习影视后期有前途吗？

这个问题不知道是怎么想前途这个问题，是指能不能养家糊口，还是想成为行业大牛，还是想成立公司，干掉工业光魔巴拉巴拉。

有的人还是很迷茫，可以理解你们的迷茫。但是我说这个行业好的开花，票房几百个亿，马上就超过美国。但是你自己都没尝试。只听着大家说好就杀进来，这是最不明智的选择。一旦你不喜欢这个行业，时间和金钱还是小事，最坑的是你的身心都会受到摧残，因为你每天都在做自己不喜欢干的事。慢慢把自己逼疯。

衡量要不要做一件事不是看有没有前途，是要看自己喜欢不喜欢。说实话影视行业现在很缺人，我说的这个“人”不是你面试就能通过。缺的不是小白，缺的是技术大牛。但是如果你要投身这个行业中来，一定要做好准备，这个行业也确实很累。然而刚入行不久、经验不足的新手依然很多，所以造成了影视公司招人难，欢迎加入加峮：前三位，四八三，中间三位，八四四，最后，九 *** 。组起来就可以，我们只欢迎爱学习的，玩玩请绕道。一般的影视后期工作人员找工作也难的一个局面。但是整体上看，影视行业的蓬勃发展必然推动全国影视后期人才素质的不断提升。

大学毕业选择大公司还是小公司？

有主见的人看自己喜好了。如果小公司老板是你爸，你去了就是主管，那就去小公司也挺好。如果你爸是大公司的老板，那你就随便了。

如果你没有主见，也没有那样的爸爸。在你能力允许的情况下，你先去大公司镀金。做两三年的样子，学会了大公司的流程和技术，能做到管理层更好。然后你再去小公司那就不一样了。小公司你就是二老板的存在。

这就好比虽然央视主播薪水不如部分地方台主播薪水不高，但大家还是都想挤进去。等在出来的时候那就黄袍加身了。

软件那么多我应该学哪个？

影视后期是一个大的概念，细分的还有很多。比如剪辑、包装、合成、三维、特效、调色等。细分这么多，该学哪一个是一个需要考虑的问题。有的人说我都想学，这也不是不可能，可结果就是一个都没学透。

咱们国家的教.育形式，形成了学生到毕业以后缺少自我选择的能力。尤其是家长的过分干预，从生下来去什么幼儿园到上什么大学选什么专业，大部分都是家长决定，这就促使了大部分学生不知道毕业以后该干什么，选择学后期也不知道该学哪方面。

所以这里告诫大家，上大学不是泡妞逛淘.宝。尤其是影视后期这个行业。到大一上学期结束，一定要在后期领域里选择一个自己喜欢的。然后接下来的三年半主攻这个软件，但其他软件也要会，但不需要多牛。

这样你毕业才有底气选择公司，而不是公司选择你。

6. 我想做影视后期制作的工作,读什么专业好

影视后期的话在大学里学不到什么知识的，而且学的很慢的！建议你学其他专业，在外面报个影视后期的班都比那好！

7. 影视后期制作 剪辑师 属于什么专业

属于影视动漫设计师，影视动漫设计师是指具备计算机动画设计、数字声像合成技术能力，计算机二维、三维动画制作及影视后期制作能力的高级技术应用性专门人才。

8. 影视后期制作都包括什么工作！

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。影视后期制作基本上是包括初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成等一系列工作。

（1）初剪：也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，因此拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 向学教育网

（2）正式剪辑：在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去，广告片、画面部分的工作到此完成。

（3）作曲或选曲：广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲，广告片将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵;如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的广告片也可能会用到这个音乐。

（4）特效的录入：这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。

（5）配音合成：旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。

(8)影视后期制作属于什么专业扩展阅读

市场上流行的影视后期制作软件很多，例如After Effects（简称ae）、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，令人应接不暇。另外，影视技术更新也很快，如何选用合适的软件确实让人头痛。

首先，影视后期制作分为视频合成和非线性编辑两部分，两者缺一不可。视频合成用于对众多不同元素的进行艺术性组合和加工，实现特效、剪辑和片头动画，而非线性编辑可以实现对数字化的媒体随机访问、不按时间顺序记录或重放编辑。AE擅长视频合成，支持从4*4到30000*30000像素分辨率，可以精确定位到一个像素点的千分之六，特效控制等功能非常强大。而Premiere在非线性编辑领域同样具有突出优势。由于AE和Premiere来自同一个公司，协调性极好。

其次，必须紧跟市场的发展需求，应尽量选用最流行、潜力最大的软件。国产的VideoStudio简单易用，但是功能较弱；Vegas功能不俗，但在易用性、扩展性明显不如Adobe风格的软件。众所周知，Adobe解决方案早已成为数码成像领域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均为业界标准。作为Adobe旗下的软件，AE和Premiere同样具有IT人员所熟知Adobe风格界面，减低了学习难度。同时，它们在导入Photoshop、Illustrator等图像文件时，具有得天独厚的兼容性优势。

因此，综合考虑，可以采用AE+Premiere模式开展影视后期制作的学习。

9. 影视后期制作属于什么专业

中国传媒大学
北京电影学院
北师大
浙江传媒学院
上海视觉艺术学院
这是编导、传媒方向的艺考
必须过艺考

10. 我想学习影视后期制作。应该报什么专业

影视后期学什么专业，这得看学校而定了，很多学校设的专业不一样，但学的东西大都版一样，这你最好权是去哪学习具体了解下哪学校的开设课程，做影视后期常用的软件有premiere、AE、也可能用到3D、Maya等三维制作软件Ps图形图像处理软件，要学习的课程也不一而定，就我个人而言觉得你学习电视栏目包装，动漫设计，影视制作等专业都可以，在学习关键是打基础的，很多是等工作了才具体的分方向

现在学美术有前途吗

学美术前景是非常好的。
高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的“香饽饽”，美术设计等实用专业的人才尤其供不应求，如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程。景观设计、环境艺术、创意产业，甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UI界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等。
美术专业国画和油画专业稍微弱一些，毕业后主要从事设计工作或者任教，考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此也有比较广阔的就业前景。

中国美术学院录取标准是什么？

录取原则：
（1）按教育部要求，实行学校负责，招办监督体制，公平、公正地按考生德智体三方面择优录取。
（2）按照考生报考我院的专业志愿先后顺序择优录取。即首先按招生计划择优录取第一志愿，直至计划完成。在该专业第一志愿计划未完成的情况下录取第二志愿者，若仍未完成再录取第三志愿者。
（3）按国家教育部规定，考生所报我院专业若属所在省统考范围内的专业，则须参加省统考，统考合格后方能参加我院组织的专业考试。
（4）其他需要说明的问题：（以下对文化课分数要求：以总分满分750分，单科满分150分计）
①我院是教育部批准的自主划定文化课录取最低控制线的院校之一，报考我院的全国考生均按我院划定的文化课最低控制线进行录取（对于不分文理科的省份，则按文科线执行）。我院将参考浙江省的艺术类本科分数线自主划定文化课录取最低控制线。
②单科要求：美术学（史论）、美术学（视觉文化与艺术管理）专业：语文单科分数线为100分、外语单科分数线为90分；绘画（中国画人物、山水、花鸟）、书法学（书法与篆刻、书法学与教育）专业：语文单科分数线为85分，外语单科分数线为70分；其他专业（类）：语文单科分数线为85分、外语单科分数线为75分。
③专业考试成绩总分排名按从高到低顺序在各专业计划数20%内（含20%，人数小数点位四舍五入）的考生（详见附表1），文化课成大段绩总分达到我院划定的最低控制线，并且单科成绩满足上述第（4）项的第②点最低分数线要求，即予录取；文化课成绩总分排名按从高到低顺序在各专业计划数5%内（含5%，人数小数点位四舍五入）的考生（详见附枝仿册表2），并且单科成绩满足上述第（4）项的第②点最低分数线要求，专业合格即予录取；录取时，当文化总分排名并列时，分别以外语成绩、语文成绩、数学成绩次序，单科高者优先。
对其他考生，按综合分排名，择优录取，各专业综合分计算办法具体为：
a、[专业代号10]艺术设计学专业：
专业总分÷专业满分×30 +文化总分÷文化满分×70
b、[专业代号07]书法学与教育专业和[专业代号14]建筑学类（5年制）专业：
专业总分÷专业满分×50 +文化总分÷文化满分×50
c、其他各专业（类）：
专业总分÷专业满分×60 +文化总分÷文化满分×40
④美术学（史论）、美术学（视觉文化与艺术管理）专业：文化课总分达到我院划定的理论类专业文化分数线，并且单科成绩满足上述第（4）项的第②点最低分数线要求，按文化课成绩总分排名，择优录取。
⑤专业考试成绩在各专业（类）名列前茅者（专业招生计划总人数少于等于15人的，1个名额；招生计划人数超过15人的，每15人有1个名额，以此类推。详见附表3），文化课单科语文或外语的其中一门分数线可降低10分，文化总分线可降低10分。
⑥录取时，当综合分排名并列时猛宏，专业课成绩高者优先录取。
8.研究生该怎么读
（一）选择自己的问题取向，学会创新
你一旦是研究生，你就已经进入另一个阶段，不只是要完全乐在其中，更要从而接受各种有趣的知识，进入制造知识的阶段，也就是说你的论文应该有所创新。由接受知识到创造知识，是身为一个研究生最大的特色，不仅如此，还要认识到自己不再是个容器，等着老师把某些东西倒在茶杯里，而是要开始逐步发展和开发自己。做为研究生不再是对于各种新奇的课照单全收，而是要重视问题取向的安排，就是在硕士或博士的阶段里面，所有的精力、所有修课以及读的书里面都应该要有一个关注的焦点，而不能像大学那般漫无目标。大学生时代是因为你要尽量开创自己接受任何东西，但是到了硕士生和博士生，有一个最终的目的，就是要完成论文，那篇论文是你个人所有武功的总集合，所以这时候必须要有个问题取向的学习。
（二）尝试跨领域研究，主动学习
提出一个重要的问题，跨越一个重要的领域，将决定你未来的成败。我也在台大和清华教了十几年的课，我常常跟学生讲，选对一个领域和选对一个问题是成败的关键，而你自己本身必须是带着问题来探究无限的学问世界，因为你不再像大学时代一样泛滥无所归。所以这段时间内，必须选定一个有兴趣与关注的主题为出发点，来探究这些知识，产生有机的循环。由于你是自发性的对这个问题产生好奇和兴趣，所以你的态度和大学部的学生是截然不同的，你慢慢从被动的接受者变成是一个主动的探索者，并学会悠游在这学术的领域。
我举一个例子，我们的中央研究院院长李远哲先生，得了诺贝尔奖。他曾经在中研院的周报写过几篇文章，在他的言论集里面，或许各位也可以看到，他反复提到他的故事。他是因为读了一个叫做马亨教授的教科书而去美国柏克莱大学念书，去了以后才发现，这个老师只给他一张支票，跟他说你要花钱你尽量用，但是从来不教他任何东西。可是隔壁那个教授，老师教很多，而且每天学生都是跟着老师学习。他有一次就跟那个老师抱怨：“那你为什么不教我点东西呢？”那个老师就说：“如果我知道结果，那我要你来这边念书做什么？我就是因为不知道，所以要我们共同探索一个问题、一个未知的领域。”他说其实这两种教法都有用处，但是他自己从这个什么都不教他，永远碰到他只问他“有没有什么新发现”的老师身上，得到很大的成长。所以这两方面都各自蕴含深层的道理，没有所谓的好坏，但是最好的方式就是将这两个方式结合起来。我为什么讲这个故事呢？就是强调在这个阶段，学习是一种“self-help”，并且是在老师的引导下学习“self-help”，而不能再像大学时代般，都是纯粹用听的，这个阶段的学习要基于对研究问题的好奇和兴趣，要带着一颗热忱的心来探索这个领域。
然而研究生另外一个重要的阶段就是
Learn how to learn
，不只是学习而已，而是学习如何学习，不再是要去买一件很漂亮的衣服，而是要学习拿起那一根针，学会绣出一件漂亮的衣服，慢慢学习把目标放在一个标准上，而这一个标准就是你将来要完成硕士或博士论文。如果你到西方一流的大学去读书，你会觉得我这一篇论文可能要和全世界做同一个问题的人相比较。我想即使在非一流大学也应该要有这样的心情，你的标准不能单单只是放在旁边几个人而已，而应该是要放在领域的普遍人里面。你这篇文章要有新的东西，才算达到的标准，也才符合到我们刚刚讲到那张拉丁文的博士证书上面所讲的，有所贡献与创新。
身为老师你要怎么训练研究生。我认为人文科学和社会科学的训练，哪怕是自然科学的训练，到研究生阶段应该更像师徒制，所以来自个人和老师、个人和同侪间密切的互动和学习是非常重要的，跟大学部坐在那边单纯听课，听完就走人是不一样的，相较之下你的生活应该要和你所追求的知识与解答相结合，并且你往后的生活应该或多或少都和这个探索有相关。
（一）善用与老师的伙伴关系，不断Research我常说英文research这个字非常有意义，
search是寻找，而research是再寻找，所以每个人都要research
，不断的一遍一遍再寻找，并进而使你的生活和学习成为一体。中国近代兵学大师蒋百里在他的兵学书中曾说：“生活条件要跟战斗条件一致，近代欧洲凡生活与战斗条件一致者强，凡生活与战斗条件不一致者弱。”我就是藉由这个来说明研究生的生活，你的生活条件与你的战斗条件要一致，你的生活是跟着老师与同学共同成长的，当中你所听到的每一句话，都可能带给你无限的启发。
回想当时我在美国念书的研究生生活，只要随便在楼梯口碰到任何一个人，他都有办法帮忙解答你语言上的困难，不管是英文、拉丁文、德文、希腊文……
所以能帮助解决问题的不单只是你的老师，还包括所有同学以及学习团体。你的学习是跟生活合在一起的。当我看到有学生呈现被动或是懈怠的时候，我就会用毛泽东的“革命不是请客吃饭！”来跟他讲：“作研究生不是请客吃饭。”
（二）藉由大量阅读和老师提点，进入研究领域
怎样进入一个领域最好，我个人觉得只有两条路，其中一条就是让他不停地念书、不停地报告，这是进入一个陌生的领域最快，又最方便的方法，到最后不知不觉学生就会知道这个领域有些什么，我们在不停念书的时候常常可能会沉溺在细节里不能自拔，进而失去全景，导致见树不见林，或是被那几句英文困住，而忘记全局在讲什么。藉由学生的报告，老师可以讲述或是厘清其中的精华内容，经由老师几句提点，就会慢慢打通任督二脉，逐渐发展一种自发学习的能力，同时也知道碰到问题可以看哪些东西。就像是我在美国念书的时候，我修过一些我完全没有背景知识的国家历史，所以我就不停地念书、不停督促自己吸收，而老师也只是不停地开书目，运用这样的方式慢慢训练，有一天我不再研究它时，我发现自己仍然有自我生产及蓄发的能力，因为我知道这个学问大概是什么样的轮廓，碰到问题也有能力可以去查询相关的资料。所以努力让自己的学习产生自发的延展性是很重要的。
（三）循序渐进地练习论文写作
到了硕士或博士最重要的一件事，是完成一篇学位论文，而不管是硕士或博士论文，其规模都远比你从小学以来所受的教育、所要写的东西都还要长得多，虽然我不知道教育方面的论文情况是如何，但是史学的论文都要写二、三十万字，不然就是十几二十万字。写这么大的一个篇幅，如何才能有条不紊、条理清楚，并把整体架构组织得通畅可读？首先，必须要从一千字、五千字、一万字循序渐进的训练，先从少的慢慢写成多的，而且要在很短的时间内训练到可以从一万字写到十万字。这么大规模的论文谁都写得出来，问题是写得好不好，因为这么大规模的写作，有这么许多的脚注，还要注意首尾相映，使论述一体成型，而不是散落一地的铜钱；是一间大礼堂，而不是一间小小分割的阁楼。为了完成一个大的、完整的、有机的架构模型，必须要从小规模的篇幅慢慢练习，这是一个最有效的办法。
因为受计算机的影响，我发现很多学生写文章能力都大幅下降。写论文时很重要的一点是，文笔一定要清楚，不要花俏、不必漂亮，“清楚”是最高指导原则，经过慢慢练习会使你的文笔跟思考产生一致的连贯性。我常跟学生讲不必写的花俏，不必展现你散文的才能，因为这是学术论文，所以关键在于要写得非常清楚，如果有好的文笔当然更棒，但那是可遇不可求的，文彩像个人的生命一样，英文叫style，
style
本身就像个人一样带有一点点天生。因此最重要的还是把内容陈述清楚，从一万字到最后十万字的东西，都要架构井然、论述清楚、文笔清晰。
我在念书的时候，有一位欧洲史、英国史的大师
Lawrence Stone
，他目前已经过世了，曾经有一本书访问十位最了不起的史学家，我记得他在访问中说了一句非常吸引人注意的话，他说他英文文笔相当好，所以他一辈子没有被退过稿。因此文笔清楚或是文笔好，对于将来文章可被接受的程度有举足轻重的地位。内容非常重要，有好的表达工具更是具有加分的作用，但是这里不是讲究漂亮的style
，而是论述清楚。

以上，就是向学教育网小编给大家带来的影视后期制作属于什么专业？全部内容，希望对大家有所帮助！更多相关文章关注向学教育网：www.380859.com

免责声明：文章内容来自网络，如有侵权请及时联系删除。